纽约时间2018年9月10日，纽约时装周官方秀场Spring Studio，独立先锋设计师林雅君发布了本季名为[同构/证词]的最新系列作品。

设计师林雅君Melody出生于中国南京，幼年时移居温哥华和洛杉矶，多元化的文化成长环境让她的设计多元且独具一格。

她毕业于全美第一的时尚设计学院Parsons The New School，在赢下最负盛名的时尚杂志Vogue与全球奢饰品领导者开云集团联合举办的比赛后，于2016年在纽约成立了同名设计品牌YAJUN STUDIO，一经推出便受到了诸多明星及造型师的青睐。

YAJUN STUDIO将时装视为中立且包容万象的生活哲学，旨在通过设计向不同性别、年龄、区域和身材的人传递同一美学理念——[优雅内敛，君子风度]。设计师热衷使用超现实主义表现手法——大胆的廓型剪裁和大块的纯色，打破固有、陈旧的时装元素的束缚，呈现一种刚柔并济的视觉体验，为每一位穿衣者提供最大的自由和空间，颠覆了根据衣服选择演绎者的局限性，从而突出个人风格和气质并演绎出与众不同的造型。是成衣，也是艺术品;是设计，也是对世界的理解。

本季林雅君灵感来源于雷尼·马格里特的画作《两个谜》告示了语义画中[符号-对象]关系的真相。

三位作者的告白中透露出不同信息——[这不是一件衣服/这不是一场表演，这不是一场骗局。]

林雅君巧妙的用循环往复的主题性设计打破了人类的怪圈，她认为，人类习惯性的生活在一个已经定义好的世界里，做的每一件事都有原因和意义。她所做的这个系列则试图打破常规固有的模式，用[同构]关系来重新定义服装。这是一件没有上下正反的衣服，用面料、辅料包裹着身体，有无数的可能性。打破时装追求实用性的惯性思维，重新思考每一件衣服存在的意义。

面料沉浸在无止境的循环构造里，融合不同的辅料共同完成一件非常规的衣服，就好像用针线搭建出一座莫比乌斯环。它可以是一件外套、衬衫、裤子、裙子，一切将由观众来设定。

饰品也成为了服装辅料。扣子结合耳环、戒指、加上项链一并转换成服装的一部分。模特将整个系列打乱后穿戴在身上，重新排列成一个新的系列。整个系列也可以反过来缩减成无数个口袋，穿挂在模特身上。最终所有的口袋又成为了一件衣服。

就像爱舍尔画里没有止境的楼梯，或是巴赫无限循环的音律，她的系列将布料做成了有无限可能性的服装，服装再衍生出有无限可能性的造型。