意大利画家乔托为何被称为欧洲绘画之父?意大利画家乔托为何被称为欧洲绘画之父?

意大利画家乔托为何被称为欧洲绘画之父?

画家乔托是意大利人。他的绘画风格大多是带有生活气息的宗教风格。他不喜欢传统的人物画。画家乔托认为宗教人物和我们人类一样有血有肉,有丰富的情感,比如圣母玛利亚。他的这一思想得到了当时人们的肯定和广泛赞扬。每个人都非常支持他。

乔托的画

画家乔托不是在一个富裕的家庭长大的。他的父亲只是一个贫穷的农民。乔托从小就喜欢绘画。有一次他用国外的树枝在地上画画。他受到当时非常著名的画家奇姆布的赏识,成为他的学徒。画家乔托热爱生活和自然。他认为他创作的画不只是挂在墙上的冷画,它们应该有生命力和灵魂,所以他创作了一幅又一幅有生命力的画。这些画日夜陪伴着乔托,它们有着相同的思想和吸引力。正是这个想法让我们今天为基督哀悼。另一方面,画家乔托不是无神论者。他认为上帝存在,他活在我们所有人的心中。乔托想做的是创造他的上帝,让每个人都看到它。在当时的背景下,这种现象实际上很难理解,每个人都觉得乔只是在做梦。然而,当这幅画问世时,它被每个人所接受,并使许多人有了信念和愿望。因此,画家乔托在当时的影响并不小。

画家乔的作品今天不那么真实感人了,但他很美。他代表了每个人心目中的上帝。顺便说一下,上帝在每个人心目中的态度是不同的。它们可以是温柔的、迷人的、可爱的或庄严的。然而,画家乔托的信仰一直保存完好。

乔托的作品

乔托的作品具有划时代的意义。在他之前,所有的宗教绘画都是神圣的、不可改变的和虚幻的。他们简单而直接地展示了高高在上的人们。然而,从乔托的作品开始,宗教绘画开始关注人,将上帝人性化。

乔托的画

乔托作品中表现的人性与乔托的童年有关。如果他的主人钦布耶没有发现他的天赋,他可能是一个过着平庸生活的乡村牧羊人。他的主人带他进入了宗教画的世界,乔把自己训练成了一名雕塑家和建筑师。有些人甚至说他会为设计这座钟楼付出巨大的代价。

乔托最著名的作品是《犹大之吻》和《逃往埃及》。

《犹大之吻》中描述的内容与《最后的晚餐》相似。这都是犹大关于耶稣的故事。在《犹大之吻》中,犹大和他的助手们约定好要爱接吻。当犹大吻了耶稣,他们开始这样做。画中犹大丑陋的脸与耶稣平静而神圣的脸形成鲜明对比,但画中的人物从形状到行为都更接近人。更有价值的是乔托打破了平面构图,开始在画面中使用阴影来创造画面的立体感。

“逃到埃及”是一个关于玛丽生下的耶稣的故事,她被追赶是因为被告告诉他他威胁到耶路撒冷国王的地位。上帝派了一个天使去告诉耶稣的养父,一个逃离并经过埃及的家庭。整幅画突出了圣母和圣子,由天使领路。上帝的故事是完全世俗化的,背景也显示自然风景。

乔托的艺术成就

乔托是一名画家,但也因为他的画家身份,他在后期成为欧洲著名的建筑师,这与他的绘画天赋是分不开的。但是乔托的艺术成就远远不止这些。在他的一生中,他创作了许多迷人的壁画,被称为“欧洲绘画之父”。

乔托的画

乔托的艺术成就离不开他的主人奇马布埃。如果没有这个人对快马的了解,乔托如果有0+的天赋,他就会跟随他父亲的道路,成为一个贫穷的农民。奇姆布看到了乔托的才华。这两个人可以说是天生一对。然而,乔托的艺术成就已经大大超过了他的大师奇玛布。这就是我们所说的照耀你,比蓝色更好。乔托著名的一对“犹大之吻”甚至流传至今。它已经脱离了刻板的绘画。乔托的风格温柔而精致,激发了人们内心最柔软的一面。

他的作品有如此巨大的吸引力,从通俗的意义上说,有人情味。这与乔的内心世界密不可分。乔小时候非常活泼好动。他经常有许多天马行空的想法。他有记录和画这些的习惯。成年后,他对宗教上瘾了。他爱耶稣,并确信自己是基督徒。所以他记录了很多上帝,这些都是乔内心对上帝的向往。正是有了这些,乔托的艺术成就才得以实现。

乔托自己没有画自画像,但后来他成了一名建筑工人,有了自己的雕像。说实话,和他的画有很大的反差。乔托的雕像庄严肃穆。我们很难想象如此严肃的人会有如此温柔的一面。