米开朗基罗是意大利文艺复兴时期的艺术家，他在绘画、雕塑、建筑和诗歌方面做出了杰出的贡献。他的雕塑作品代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，是文艺复兴后三位杰出的艺术家之一。他一生都在积极追求艺术的完美，坚持自己的艺术风格，他的影响甚至达到了后来的三个世纪。通过米开朗基罗的简介，人们可以了解这位杰出的艺术家。

米开朗基罗雕塑大卫

关于米开朗基罗:1475年3月6日出生于佛罗伦萨附近的米开朗基罗，他的父亲是卡布里卡的自治市长。母亲在六岁时去世。

1487年，米开朗基罗开始与佛罗伦萨著名画家多米尼克·吉尔兰达·伊奥一起学习绘画。他以神奇的速度掌握了绘画技巧。后来，他和贝托多一起学习了一年的雕塑。后来，他进入了佛罗伦萨统治者洛伦佐·美第奇建立的“自由艺术学校(美第奇学院)”。洛伦佐重视并关心他。后来，他去了威尼斯和博洛尼亚，并搬到罗马寻找发展机会。

1496年，米开朗基罗来到罗马，写了《酒神巴克斯》和《悼念基督》。哀悼基督使他在罗马出名。

1501年，他回到佛罗伦萨，写下了举世闻名的《大卫》。

1505年，他被邀请为教皇建造一座坟墓。布拉曼特羡慕米开朗基罗的建筑天赋。他鼓动教皇要求雕塑家为西斯廷教堂的天花板壁画作画。米开朗基罗以非凡的智慧和毅力在四年零五个月内完成了世界上最大的西斯廷教堂壁画《创世纪》。

1513年，米开朗基罗创造了著名的“摩西”、“奴隶束缚”和“奴隶死亡”。

从1519年到1534年，这位41岁的大师回到佛罗伦萨，创作了他一生中最伟大的作品，圣洛伦索教堂的美第奇家族陵墓雕塑。

1562年，他被邀请成为迪奥学院(佛罗伦萨美术学院)的名誉校长。

1563年，他创作了壁画《最后的审判》。从那以后，他一直住在罗马，从事雕塑、建筑和少量绘画。

1564年2月18日，米开朗基罗在他的工作室去世，享年90岁。

米开朗基罗的故事

在文艺复兴时期的欧洲，有许多非常杰出的艺术家，米开朗基罗就是其中之一。米开朗基罗年轻时非常喜欢艺术，可以说他年轻时的艺术道路非常艰难。但也正是因为米开朗基罗的执着精神，成熟的米开朗基罗珍惜进一步学习的机会。有许多关于米开朗基罗的故事，其中一个在孩童时期特别著名。

米开朗基罗的雕塑——美第奇

米开朗基罗的母亲在他六岁时就去世了。他一直和他父亲住在一起。尽管在他父亲送他上学后，他非常聪明，但他并没有用他所有的智力去学习。相反，他表现出对绘画非常浓厚的兴趣。因此，他上学时把所有的时间都花在绘画上。当他的父亲得知这件事时，他的父亲非常生气，所以他给了他严格的纪律。只要他画画，他就会受到打击，但这种教育方法是没有用的，而且仍然不能减少米开朗基罗对绘画的热爱。迫于压力，他的父亲不得不把他送到一个专门从事绘画的工作室，这让他非常高兴。

在这里，他更加努力地学习绘画和雕塑，为他未来的职业生涯打下了坚实的基础。米开朗基罗的故事告诉后人，不管前面的路有多艰难，他们都不应该简单地说放弃。首先，他们应该坚持自己的梦想。只有这样，我们才能更有信心面对前方的困难。米开朗基罗一生中有许多故事，但大多数都与绘画有关。

米开朗基罗的作品

米开朗基罗是意大利文艺复兴时期最杰出的艺术家。他一生在雕塑、绘画、诗歌和建筑方面做出了杰出的贡献。米开朗基罗一生都在追求艺术的完美。在他漫长的90年人生中，他创作了大量的作品，并对后世产生了巨大的影响。米开朗基罗的作品主要包括《悼念基督》、《大卫》、《白天》、《黑夜》、《早晨》、《黄昏》和《垂死的奴隶》。

米开朗基罗的《悼念基督》

米开朗基罗的作品《悼念基督》是米开朗基罗的著名作品。这幅作品创作于1498年，当时米开朗基罗只有23岁。这件作品属于一座大理石雕像，高175厘米，现在位于罗马的梵蒂冈圣彼得大教堂。作品的主题取自圣经故事，圣母玛利亚抱着基督的身体，在基督耶稣被钉在十字架上后痛哭。这部作品的展览在整个罗马城引起了轰动，从那以后，这部作品赢得了作家米开朗基罗的全球欢迎。

米开朗基罗的“大卫”属于一座大理石雕像。这件作品高2.5米，底座高5.5米。它创作于1501-1504年，现在收藏在佛罗伦萨美术学院。在这部作品中，大卫自信而勇敢地站着，左手拿着石头，右手下垂，头转向左边，英俊的脸庞和明亮的眼睛凝视着远方，仿佛在寻找地平线以外的敌人，随时准备投入新的战斗。这座雕像被认为是西方艺术史上最值得夸耀的男性人物之一。

米开朗基罗是一位长寿的艺术家，他一生从未结过婚，这使得米开朗基罗有足够的时间和精力从事他热爱的艺术创作，为后人留下了大量优秀的艺术作品。以上两部作品只是最具代表性的作品。

米开朗基罗的艺术风格

米开朗基罗是一位天才艺术家。他13岁开始学习绘画，但他以神奇的速度掌握了绘画技巧。他在23岁时创作了著名的作品《悼念基督》。此后，他在漫长的一生中创造了大量的艺术作品。他的作品涵盖四个主要领域:雕塑、绘画、建筑和诗歌。他可以被称为多才多艺的艺术家。米开朗基罗的艺术风格为后世所推崇。

米开朗基罗肖像

米开朗基罗的艺术风格1:所有米开朗基罗的作品都洋溢着正义的激情。他创造的许多强有力的艺术形象，如大卫，充满了活力和力量，但也包含着悲剧色彩。这体现了米开朗基罗追求自由和解放的精神以及他在那个时代无法实现理想的悲剧生涯。

米开朗基罗的艺术风格2:米开朗基罗的雕塑大多是人体，表现了文艺复兴时期的人文主义思想，赞美了人体之美，这是古希腊艺术的“文艺复兴”。米开朗基罗的人体不是根据真实人体的比例和姿势塑造的，而是根据他的理想塑造的。事实上，它更深刻的意义在于反对宗教虚伪，重视人和人的真正力量。他最擅长塑造男性的身体，这是非常宏伟和强大的，与伸展和强有力的运动，但女性的身体不太擅长。

米开朗基罗的艺术风格3:米开朗基罗的作品显示出高度的生命力，他们的作品具有强大的生命力和与命运抗争的精神力量，所有这些都表现出米开朗基罗对生命的讴歌和对人类丑陋的憎恶。可以说，米开朗基罗的作品渗透着米开朗基罗对生活和正义的理解和赞美。