《万里河山图》是北宋王希蒙创作的一幅丝绸卷轴，收藏于北京故宫博物院。这是一幅基于传统的长卷，画面细致。浩瀚的河流和连绵起伏的山脉构成了一幅美妙的长江以南的风景地图。渔村野城、水榭、茅庵草屋、水磨长桥等静态场景穿插着钓鱼、航海、玩耍、去市场等动态场景，动静结合恰到好处。在对作品中人物的描绘中，它是极其精致和逼真的，鸟儿用笔轻描淡写，所以它们用翅膀飞翔。

“千里河山”的画面不仅代表绿色景观发展的里程；此外，它还融合了北宋以来的水墨成就，将创作者的情感融入创作之中。《千里江山图》虽然属于写意，但也有许多优秀的艺术和美的作品，这说明青年画家有着严谨的人生态度。《千里河山》是中国古代十大名画之一。

一千英里河流和山脉的全景，水平1191.5厘米，垂直51.5厘米。画轴为全丝画，无作者印章，尾纸为宋代蔡京题跋《清李鸿(甘龙)》、元代李普贤题名。打开卷轴，你可以看到几个朱印和第一首诗。开始的时候，山顶笔直地伸向天空，然后群山连绵，群山陡峭，越来越好。大自然神奇的工艺在画家的笔下诞生了。从山和村庄的前景，从两岸绘画的高峰展示，翅膀慢慢展开，它与上升的山脉遥遥相对，在事业中起着很好的作用。在山峰的左下方有一座横跨河流的桥，连接着下一组风景。到处都有穿着白色衣服的隐士，走来走去，停下来，好像他们在写诗，继续前进。它也是一座桥。尽管这座桥跨度很小，但它上面建有一座亭子。继续走，你就会来到河边。远处的景色是无限的，起伏的，像一个仙境。着陆后，悬崖山路蜿蜒至深院。山瀑布，溅起水花，流回大河。从高到远，令人着迷。这座平缓的山是一座横跨河流的雄伟桥梁。

通向第二段美景的跨河桥非常壮观，桥下有32英尺长的木梁和木柱，中间有一座宫殿式的两层亭子，像一道彩虹，非常壮观。该段山峰不均匀的节律频率明显加强，然后峰电位向左转向，平缓的斜坡延伸，通过在河道中探查琼岛来扩大动量，然后画出特写山脉和朱江渔村连接琼岛。与此相连的是优美的山峰。在卷之前，村庄里的古桥和有亭台楼阁的桥围绕着整个卷的顶峰，它似乎直上云霄，达到了高潮。山峰左侧的山峰与深部绘画中蜿蜒的河流相互映衬，起到了转折作用，成为第二段的结。走在这里意义重大。从渡河桥上走上岸，两边都有建筑物，爬山，穿过山谷，爬山，我们可以看到一片平原，到处都是分散的村庄和房屋。平原边缘的悬崖相当危险，但是另一边的山脉给了这个村庄很大的安全感。但是这个村庄似乎是孤立的，不能通向下一个地方。回到原来的道路并享受它。山谷中的村庄、河滩上的渔船以及自由自在的隐居生活吸引着船夫们继续前行。当船在水中时，可以看到水对面的两座山在远处互相呼应。它似乎是横跨银河系的牛郎织女。虽然它尽最大努力向对方倾斜，但却很难触摸到。岸边绿色的平地充满了生机，点缀在岸边的渔船似乎在向渔民呼喊。站在峰顶下之前，要翻山越岭。虽然有一种攀登的感觉，但是很难有勇气去攀登。

第三段一转弯，前一段就充满了曲折，节奏也很柔和，这立刻消除了紧张的气氛。图中有一个小岛，岛下有一个平铺的渔村，渔船星罗棋布，这使得驱动趋势向下，起到了接管的作用。在体积的左下方绘制的特写斜坡堤与它相连，起着切换作用。卷的左尾画了一个突起的秀峰，它的势向上延伸越过河流和远处的山脉，从而保持了打开的势头，并概括了整个卷。

创作背景

北宋末年，两宋形成了军事对抗。皇室衰落了，土地失去了，人民生活也不好。执政党和反对党内外都形成了强大的爱国力量。其中，以青年学生为主流的爱国力量正在崛起。然而，面对朝廷薄弱的政治军事，他们只是把收复强兵这个富国山川的理想寄托在自己的艺术文化创作上。 自从宋太祖的“兵权解酒”中军权与政治权分离后，它就进入了文人统治的社会，文人拥有了很高的地位。此外，汉代以后逐渐发展起来的教育和宋代的印刷都影响了文人艺术创作的主题。绘画已经从回答“人与社会”的问题转变为回答“人与自然”的问题。

作为皇帝，惠宗改变了宫廷画家的社会身份；作为艺术创作的领导者，他对绘画有着直接而明确的要求。作为一名画家，惠宗从不允许宫廷画家自由创作，他对宫廷画家在形式和品味上都有严格的要求。惠宗的审美情趣是决定艺术风格的绝对标准。宫廷画家创作的艺术作品在题材和表现手法上必须符合他们的审美趣味和倾向。 绘画是1104年在宋徽宗崇宁建立的一所宫廷绘画教育机构，后隶属于中国科学院画院。宫廷画家王希蒙创作了《千里江山图》。